Notre
saison de formation est conçue précisément pour être un sas de
réflexion du sens et de la pratique du métier de l'acteur dans un monde à
venir.
Nous
ne mesurons pas encore l’étendue du changement et pourtant quelque
chose a changé, qui nous oblige à faire le tri dans nos priorités.
Au-delà
d'un programme pédagogique exigeant, nous ressentons la nécessité
d'explorer une autre façon d'envisager la rémunération de nos
formations, en cohérence avec notre pratique, afin que la transmission
de la recherche théâtrale soit à la portée du plus grand nombre tout en
s'adaptant aux moyens de chacun.
Pour
cette saison de formation nous faisons une expérience basée sur la
participation consciente qui est une autre façon d’envisager la
rémunération d’une activité.
Ce
mode de valorisation participatif, transparent et solidaire, a
notamment été développé par l’Université du Nous, un espace
d’expérimentation pour les acteurs de la transition sociale.
La
participation consciente change la règle établie. Elle ouvre une voie
de questionnements dans notre rapport à l’argent et notre façon
d’échanger nos richesses.
Cette forme de rémunération nécessite une conscientisation autant dans sa proposition que dans sa mise en pratique.
Elle offre potentiellement un chemin de transformation individuelle et collective.
Bien
qu'il soit toujours possible de financer votre formation par des
organismes financeurs (AFDAS, POLE EMPLOI), la participation consciente
permet notamment à des personnes disposant de faibles revenus de
participer à nos activités.
Ce
stage s'adresse aux acteurs, marionnettistes, chanteurs, danseurs,
acrobates, mimes et à tous ceux qui désirent approfondir leur
pratique de la scène dans un but professionnel.
Chantier d'Alchimie Corps-Texte. festival des Voix de la méditerranée. Lodeve 2010
DESCRIPTIF ET CONTENU
Chaque
participant devra emmener un texte d'une vingtaine de lignes qu'il
utilisera pour le training quotidien et devra préparer une histoire
courte qui lui servira de matière de création.
Objectifs:
Utiliser le potentiel
créatif gestuel et vocal d'un groupe pour créer de la matière
théâtrale.
Aboutir un
texte personnel accompagné par un auteur, de son écriture à son
interprétation en le mettant en relation avec une partition
physique.
Fondre le
travail du groupe et le travail sur le texte en une dramaturgie
gestuelle et vocale.
Du point de vue
pratique :
Il
s'agit d'aboutir à une œuvre fondée sur le dynamisme collectif à
partir de la création et l'approfondissement d'un texte personnel et
sa mise en scène, en utilisant les notions du
travail
de groupe :
L'engagement,
la réceptivité, l'ouverture et la soumission (la capacité à
accepter ce qui n'est pas fixé d'avance)
Les
lignes de force de l'espace théâtral
Le
développement de notre capacité sensorielle
L’énergie
de l’interprète
La
précision gestuelle
La
dramaturgie du corps et de la parole
La
composition, la transmission, l'autonomie
Le
rythme et l’interprétation
Le
jeu en général
Du point de vue
théorique :
Ce
stage explore la notion de chœur antique et moderne et la relation
avec le héros (en tant que
Divinité
et Monsieur tout le monde).
De
plus, partant du paradoxe de l’Hypocrite, où l'acteur traversé
par le dieu interroge et répond sous la forme de l'oracle, ce stage
est articulé autour de l'exploration du mystère théâtral de la
vérité et de la sincérité, de la notion de quotidien et d'extra
quotidien dans le jeu physique et verbal de l’interprète.
Après
un début dans les arts de la rue il se forme au Mime corporel
decrousien puis au texte. En passant par la Commedia dell'Arte
jusqu'au théâtre contemporain, de Ferruccio
Soleri
à l'Odin
Teatret.
En
tant qu’interprète, nombreuses sont les pièces du répertoire
classique, contemporain, du théâtre gestuel, du Mime, et de la
Commedia dell'Arte auxquelles il participe.
Lieu: Théâtre Le Colombier 8 Rue des Tanneries, 81170 Les Cabannes
Prix
de la formation:
Tarif
individuel : 200 €
Avec hébergement : 230 € Arrhes : 60 €
Adhésion : 25 €
Possibilité de paiement en plusieurs fois.
Hébergement et repas *Chambres twin avec salle de bain (2 nuits) *Repas en autonomie ou organisation collective. *Hébergement sur place en chambres doubles avec salle de bain.
Théâtre total project est une plateforme pédagogique conçue par le Théâtre des grands chemins et Hippocampe. L'objectif des formations du Théâtre Total consiste à aborder un sujet d’étude selon divers points de vue, de sorte que l’interprète expérimente différents langages ayant pour finalité, entre autres, la mise en place d’« un savoir autonome basé sur de nouvelles approches ».
LE WORKSHOP
Ce workshop s'inscrit dans le courant du Théâtre Total, un travail qui outrepasse les frontières, une pratique sans distinctions stylistiques.
Cette année nous nous intéressons à la relation entre le texte littéraire et le mouvement avec Roberta CARRERI et Fabio Ezechiele SFORZINI tous deux auteurs, acteurs, metteurs en scène et formateurs.
Ce workshop s'adresse aux professionnels et aux personnes en voie de professionnalisation dans le métier du spectacle vivant, désirant approfondir ou découvrir une approche du travail scénique fondée sur la relation entre le mouvement et la parole.
The workshop with Roberta Carreri will be divided into two parts.
The first part will concentrate on the actor’s physical training -
on the awakening of the actor’s scenic presence. The second part
will focus on the work with the voice, comprising exercises that
awaken different sonority of the voice and develop the capacity to
make vocal actions in the space. The aim of the workshop is to
transmit, in a relatively short period of time, the basis of a
training. The workshop will focus on the following aspects:
•
the perception of your own presence in relation to the space
and to the other actors on stage • how to be
present in the action and at the same time to be ready to react •
how to find the axe of your body, and how to work with the
“in-tensions” • how to achieve a dynamic
immobility • the creation of physical and
vocal actions, and how to realize them with different qualities of
energy • how to explore different qualities of
energy in the gaze • work on slow motion •
vocal training with several body resonators •
the relations between vocal and physical actions Each participant is required to learn by heart a song and a text
of min. 20 lines
Le parcours de Roberta Carreri
Roberta Carreri est une comédienne, enseignante, écrivaine. Elle est née en 1953 à Milan/Italie. Elle est graphiste diplômée et a étudié l’histoire de l’art à l’université de Milan. Elle a rejoint l’Odin Teatret en 1974, engagée à l’ISTA (Ecole internationale de théâtre d’anthopologie) depuis son début en 1980 approchant les techniques théâtrales du Japon, d’Inde, de Bali et de Chine, ceci a influencé son travail en tant que comédienne et d’enseignante. De 1980 à 1986 elle était élève de maîtres japonais comme Katsuko Azuma (danseur Nihon Buyo), Natsu Nakajima et Kazuo Ohno (danseur Butoh). Elle a fait des workshop pour comédiens dans le monde entier et présente, dans le cadre du travail démonstratif, son parcours professionnel « traces dans la neige ». Roberta Carreri a écrit un ouvrage ”Tracce” publié en 2007 par Edizioni II Principe Costante, Milan (Italie).
Il s'agit de parvenir à une composition théâtrale qui s’interprète au moyen d'une partition partition gestuelle et vocale. Le but étant que le spectateur ne puisse pas dissocier les éléments qui la composent, qu'il perçoive un « tout ». La pensée est portée par l'énergie, l’énergie se condense en émotion et l’émotion devient mouvement du corps, de la parole ou les deux, qui rendent visibles la Pensée. Force, vigueur, légèreté, délicatesse, grâce... ainsi le Corps se plie, doute, hésite et se redresse, jouant toutes les formes de la Pensée qui émanent de son intérieur. Nous travaillerons sur le texte chaque jour, de façon musicale et sensible, sans chercher à le figer dans une seule interprétation, mais au contraire, en privilégiant une approche émotionnelle, éphémère et mobile, afin d'en explorer toutes les couleurs et latitudes dramatiques.
En parallèle nous allons explorer les notions fondamentales du mouvement en faisant l’expérience de la composition d'une partition. Nous chercherons à comprendre la source et le parcours de l’énergie, et son rôle entre les différentes vitesses du mouvement et le « sens » qui s'en dégage.
Détail:
Training
quotidien
Outils
pour la mémorisation du texte/approcher un texte de façon physique
Sonorité,
résonance, puissance et intimité
Musicalité
du texte
Travail
sur la métaphore et le sens du texte (frontières entre abstrait et
concret).
Approche
du vocabulaire corporel (segments, articulations)/étude des
possibles stratégies de création d'une partition gestuelle/ Travail
sur la « comédie musculaire »/ approche du geste concret
et abstrait.
Pratique
de l'interdépendance entre le texte et les actions
Choix
rythmiques et esthétiques des partitions
Travail
sur le sens (dramaturgie de l'acteur, du metteur en scène et du
spectateur).
Émotions
et sentiments non psychologiques, le rôle de la respiration dans la
présence, les états et la justesse du jeu de l'acteur.
En
parallèle au travail de composition ce workshop aborde la
question des outils et du processus créatif de l'acteur ;
de sa capacité à choisir ; de sa place dans l’œuvre à
venir et de sa relation au metteur en scène.
Après
un début dans les arts de la rue il se forme au Mime corporel
decrousien puis au texte. En passant par la Commedia dell'Arte
jusqu'au théâtre contemporain, de Ferruccio
Soleri
à l'Odin
Teatret.
En
tant qu’interprète, nombreuses sont les pièces du répertoire
classique, contemporain, du théâtre gestuel, du Mime, et de la
Commedia dell'Arte auxquelles il participe.
Lieu: Théâtre Le Colombier 8 Rue des Tanneries, 81170 Les Cabannes
Prix
de la formation:
Formation complète (du 29 juillet au 10 aout)
Tarif
individuel : 650 € Avec hébergement : 750 € Roberta Carreri La danse des intentions (du 29 juillet au 3 aout) Tarif
individuel : 500 € Avec hébergement : 550 € Fabio Ezechiele SFORZINI Alchimie Corps/Texte Tarif
individuel : 300 € Avec hébergement : 350 € Arrhes : 200 €
Adhésion : 25 €
Conventionnement
individuel AFDAS possible (nous contacter). Possibilité de paiement en plusieurs fois.
Hébergement et repas (du 29 juillet au 10 août 2019) *Chambres twin avec salle de bain (16 nuits) *Repas en autonomie ou organisation collective. *Hébergement sur place en chambres doubles avec salle de bain.
